Montpellier | Exposition « Sur un os » par Françoise Pétrovich au MO.CO. du 21 juin au 2 novembre, dialogue entre le visible et l’invisible

Françoise Pétrovitch, artiste plasticienne parmi les plus influentes de la scène contemporaine française, est actuellement exposée au MO.CO. à Montpellier du 21 juin au 2 novembre. Cette monographie réalisée avec l’artiste vise à présenter l’ensemble de son travail, au travers de près de 130 œuvres, dont une trentaine réalisée pour l’occasion.

Peintures, dessins, sculptures en bronze et céramiques et même vidéos, pour la Chambérienne de 61 ans, tous les supports sont bons pour s’exprimer. Quatre étages accueillent ainsi les nombreuses œuvres réalisées depuis les années 90.

Prenant le contrepied de l’aspect agressif et brut de l’art contemporain de l’époque, F. Pétrovitch se démarque par son travail sur la suggestion. L’aspect généralement épuré de ses créations crée un véritable dialogue entre son art et le support qu’elle utilise ainsi que le courant dans laquelle il s’encre. Teintées d’humour parfois, souvent porteuses de revendications politiques et sociétales, ses œuvres étonnent tant par leur aspect très singulier et le silence qu’elles évoquent.

Les nombreux portraits présents dans la série Cinémascope (2020-2024) et dans d’autres salles du musée, brillent par cet aspect brouillé qu’ils dégagent, de personnages souvent composés de peu de couleurs, avec une peau blanche, semblant empreints d’une grande solitude.

Diversité des représentations de son travail

Cette diversité dans ses créations est permise par son travail de plasticienne, utilisant toutes sortes de matériaux, peignant sur tous types de surfaces. Elle détourne, par exemple, les châssis de bois présents à l’intérieur des chambres photographiques, pour s’en servir de cadres pour des peintures, au travers de sa collection Plaque sensible, réalisée en 1994.

Dans sa série Broderie datant de 1996, l’artiste intègre des éléments à ses dessins tels que des napperons, bavoirs et ronds de serviettes. Ce procédé se retrouve aussi dans Conseils à un apprenti (1997), représentant plusieurs passages de l’éducation scolaire d’un enfant, son aliénation et son désir d’émancipation. Ici, ce sont des éléments en rapport avec l’école et l’enfance qui sont intégrés sur les toiles comme un lacet, une pelure de crayon ou un portrait photo.

La vidéo est aussi un moyen de création plébiscité par la plasticienne. Au rez-de-chaussée, les visiteurs seront invités à visionner Papillon, une projection sur des écrans en voilage, de peintures sur verre. Elles mettent en scène des animaux ainsi qu’une petite fille, qui évoluent en étant sujets à d’étranges métamorphoses tout au long du film.

Sur un os

Le titre de l’exposition doit finalement son nom à la sculpture éponyme Sur un os (2024) et aux nombreuses productions qui mettent en scène une petite fille ayant dévoré une ogresse, dont il ne reste plus qu’un os, comme L’ogresse (2021). Ici, c’est la petite fille qui s’émancipe en inversant le rapport de prédation, ne gardant plus que l’os, symbole de la mort du monstre.

Plus d’infos : moco.art

Nathan Bouyssou

Photo : MOCO2025 Françoise Pétrovitch