L’église Sainte-Anne, aujourd’hui désaffectée, est le point culminant de l’ancienne ville et de ce que l’on nomme communément l’Écusson, quand on se soucie quelque peu de l’histoire de sa ville. L’élévation inspire la spiritualité et, en l’occurrence, l’interruption des guerres civiles et fratricides ancestrales. C’est dans ce lieu hautement symbolique que le sculpteur catalan partant méditerranéen catalan Jaume Plensa (cf. Musée de Céret), a érigé ses deux visages géants baptisés Les Invisibles, de part et d’autre de la nef centrale.
Constitués de maillages de métal, ils jouent, comme l’écriture, sur une dualité Pleins-vides (ou déliés), le plein révélant le vide comme le visible l’invisible. Construites à la mesure imposante du lieu d’accueil, ses têtes se font face et incitent au silence, voire à la méditation, au recueillement ainsi que le supposent les doigts sur les lèvres et les yeux fermés. Il s’agit d’inviter au silence ou si l’on préfère, entre les deux sculptures, de se livrer, tiers attendu, à une conversation muette. Il n’est que trop de sons, de violences et de mots d’ordre en dehors de l’enceinte de l’église. On y a droit d’asile comme aux temps immémoriaux. Les visages sont choisis en fonction de leur caractère apaisant certes mais également en vertu d’une certaine beauté classique qui s’ancre dans la culture méditerranéenne. Le gigantisme peut tout aussi bien renvoyer à Rabelais, qui a longtemps habité la ville, le grotesque et le burlesque en moins, la finesse en plus. Après tout le bon François défendait des idées humanistes lui aussi et était pénétré de culture antique.
La transparence allège de toute façon la sculpture, laquelle n’écrase pas le lieu mais au contraire s’y dépose comme en un écrin et joue comme un filtre à mauvaises ondes. Vers le chœur, l’artiste a choisi de déposer trois sculptures de bois, toujours figurant des têtes mais de bien plus modestes dimensions et amincies à l’extrême, à l’instar de traditions primitives. Elles semblent participer à la prière muette de l’Espérance, la plus universellement partagée : la paix et ses corollaires : tranquillité, sérénité, sécurité et bien évidemment beauté prise en charge par l’Art. De part et d’autres de la nef sont installés également des gisants d’albâtre, des êtres qui dorment du paisible sommeil du juste. Les mains croisées sur la poitrine nous rappellent notre sort commun, à accepter sans vanité et qui incitent au contraire à plus de modération. Chacun sait que la vie est un songe. Pour Jaume Plensa : Un mirage.
BTN
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Photo : ©Ludovic Séverac/Montpellier3M
